“Risadas Garantidas: Conheça os Personagens Mais Adorados do Cinema de Comédia”

No universo do cinema de comédia, alguns personagens se destacam e se tornam verdadeiros **ícones amados pelo público**. Mas de onde surge a inspiração para tais figuras que arrancam gargalhadas e se eternizam na memória coletiva? No site Agente Vimos, mergulhamos na curiosa conexão entre a **literatura clássica** e os personagens mais queridos das telas. **Será que as tramas de filmes como “Todas Contra John” e “Material Girls” têm suas raízes em obras literárias consagradas**?

Ao analisar a trajetória de personagens notáveis como Cher de “As Patricinhas de Beverly Hills” e Clark Griswold das diversas sequências de “Férias Frustradas”, é evidente a influência literária em suas essências. **Como as adaptações cinematográficas contemporâneas reinterpretam os clássicos da literatura** para criar esses personagens **inesquecíveis**? Convidamos você a explorar conosco essas transformações e

Risadas Garantidas: Conheça os Personagens Mais Adorados do Cinema de Comédia

• Os personagens do cinema de comédia ganham vida e inspiração a partir de grandes obras literárias, tornando-se fontes de diversão e inspiração para o público.
• “Todas Contra John” e “Material Girls” são exemplos de filmes que adaptam clássicos literários para comédias modernas, respectivamente inspirados em “As Alegres Matronas de Windsor” e “Razão e Sensibilidade”.
• Cher, de “As Patricinhas de Beverly Hills”, é uma releitura contemporânea da personagem Emma Woodhouse de Jane Austen, destacando-se como uma das figuras mais marcantes do cinema de comédia romântica dos anos 90.
• Clark Griswold, de “Férias Frustradas”, é um personagem icônico que encanta pela sua representação humorística de uma viagem familiar ao parque de diversões, reminiscente das experiências nos parques Disney.
• A série “Férias Frustradas” continuou a trazer o humor das aventuras da família Griswold com viagens pela Europa e as típicas confusões natalinas em casa.
• O quarto filme da série, “Férias Frustradas em Las Vegas”, traz mais uma vez a família Griswold em uma nova jornada repleta de humor, apesar da ausência do roteirista original, John Hughes.
• Com suas peculiaridades e situações cômicas, esses personagens se fixaram no coração dos fãs, tornando-se ícones atemporais do humor no cinema.
• A interação entre literatura e cinema enriquece a experiência do público, criando personagens carismáticos que permanecem amados por gerações.

Quando se trata de cinema de comédia, os personagens mais adorados são aqueles que nos fazem rir do início ao fim. Seja através de suas personalidades excêntricas, situações hilárias ou diálogos sarcásticos, esses personagens têm o poder de nos fazer esquecer dos nossos problemas e nos proporcionar momentos de pura diversão. Desde Cher em “As Patricinhas de Beverly Hills” até Clark Griswold em “Férias Frustradas”, esses ícones da comédia nos mostram como o humor pode ser uma ferramenta poderosa para nos fazer mais felizes. Então, da próxima vez que estiver precisando de uma boa risada, não deixe de conferir esses filmes e se encantar com esses personagens inesquecíveis.

Personagens Inspirados em Grandes Clássicos da Literatura

No universo cinematográfico, a comédia tem a capacidade singular de transformar personagens literários clássicos em figuras carismáticas que garantem risadas inesquecíveis. A adaptação dessas personalidades para o cinema frequentemente envolve uma reinterpretação que mescla elementos originais com novas facetas cômicas, criando um elo entre a profundidade dos textos literários e a leveza demandada pelo gênero humorístico.

A Recriação Cômica de Figuras Icônicas

Drácula, por exemplo, transita da atmosfera sombria das páginas de Bram Stoker para se tornar protagonista de sátiras e paródias. A imortalidade e os poderes sobrenaturais do vampiro são habilmente explorados com um toque de humor, desafiando a seriedade do mito e proporcionando uma nova perspectiva sobre a criatura da noite.

Por outro lado, Frankenstein, uma criação de Mary Shelley que representa as complexidades da ciência e da existência, é frequentemente retratado em cenários cômicos onde o monstro, longe de ser a abominação temida, se torna uma figura simpática e até mesmo emotiva, estabelecendo um contraste surpreendente com sua origem literária.

Adaptações Cinematográficas e o Humor

Hamlet, a obra-prima de Shakespeare, pode parecer um terreno inóspito para a comédia. No entanto, a indústria cinematográfica tem encontrado maneiras criativas de inserir o dilema existencial do príncipe dinamarquês em contextos humorísticos, onde suas indecisões e introspecções ganham um tom mais leve e acessível ao grande público.

Enquanto isso, personagens como James Bond e Sherlock Holmes, cujas histórias são marcadas por aventura e mistério, têm suas características amplificadas de forma exagerada para produzir efeito cômico. O espião britânico e o detetive sagaz são transformados em caricaturas de si mesmos, enfatizando seus traços mais reconhecíveis em situações absurdas ou hilariantes.

Romeu e Julieta, o casal eternizado por Shakespeare, também encontra espaço no cinema de comédia. Suas desventuras amorosas são reinterpretadas com um olhar moderno e bem-humorado, abordando os conflitos familiares e as barreiras sociais sob uma ótica divertida.

Por fim, Robin Hood, o herói do povo que luta contra as injustiças sociais, é frequentemente retratado como um personagem astuto e cheio de artimanhas que provocam risos tanto pela sua esperteza quanto pelas situações inusitadas que enfrenta ao desafiar os poderosos.

Essas adaptações não apenas homenageiam os grandes clássicos da literatura, mas também demonstram como o cinema de comédia pode reimaginar personagens sérios ou trágicos em figuras capazes de evocar humor e entretenimento. É essa habilidade de reinventar e revitalizar personagens adorados que mantém o cinema de comédia vibrante e relevante através dos tempos.

Adaptações Modernas de Obras Literárias

No universo cinematográfico, a comédia se destaca como um gênero que frequentemente recorre à adaptação de obras literárias para criar narrativas que arrancam gargalhadas do público. Essa prática não apenas honra os textos originais, mas também os revitaliza, apresentando-os sob uma nova perspectiva, repleta de humor e sagacidade. A transposição de personagens icônicos da literatura para o cinema de comédia envolve um processo criativo meticuloso, onde o desafio reside em manter a essência dos seres fictícios enquanto se lhes confere uma nova vida na tela grande.

A adaptação de clássicos literários para o cinema muitas vezes resulta na criação de personagens memoráveis, cujas peculiaridades e desventuras são amplificadas pela linguagem visual e pelas atuações carismáticas. A complexidade desses personagens é explorada através de diálogos afiados e situações inusitadas, evidenciando a perplexidade inerente aos textos e a habilidade dos roteiristas em capturar a essência da obra original. Ao mesmo tempo, a explosividade se manifesta na alternância entre momentos de tensão dramática e alívio cômico, uma dualidade que enriquece a experiência do espectador.

O impacto cultural dessas adaptações é significativo, pois elas não apenas entretêm, mas também fomentam o interesse pela literatura clássica, incentivando novas gerações a descobrir as histórias que inspiraram esses filmes. Ao reimaginar contextos e diálogos, o cinema de comédia contribui para a evolução da narrativa literária, estabelecendo um diálogo entre as artes que transcende o tempo e ressoa com audiências contemporâneas. Assim, personagens adorados do cinema de comédia continuam a encantar e divertir, provando que a literatura é uma fonte inesgotável de inspiração para as mais variadas formas de expressão artística.

Cher: A Emma Woodhouse dos Anos 90

A personagem Cher Horowitz, protagonista do filme “Clueless” (1995), é uma representação contemporânea de Emma Woodhouse, a icônica figura literária criada por Jane Austen em seu romance “Emma”. Ambas compartilham uma série de características marcantes que as tornam figuras centrais em suas respectivas narrativas. São jovens, atraentes e inteligentes, com uma propensão para intervir na vida amorosa alheia, o que frequentemente resulta em situações hilárias e reveladoras. Cher, assim como Emma, vive em um ambiente de conforto e privilégio, mas é a sua tendência para a manipulação afetuosa e bem-intencionada que realmente as une.

No entanto, a complexidade desses personagens vai além de suas qualidades superficiais. A ausência materna na vida de ambas tem um impacto significativo em suas personalidades e na maneira como interagem com os outros. Cher e Emma buscam preencher esse vazio através de suas relações com amigos e familiares, muitas vezes assumindo um papel maternal ou orientador, especialmente em relação às suas protegidas, Tai Frasier e Harriet Smith. Este aspecto das suas vidas adiciona uma camada de profundidade emocional aos seus personagens, tornando-os mais humanos e identificáveis.

A dinâmica entre Cher e Josh Lucas em “Clueless”, comparável à relação entre Emma e George Knightley, é outro ponto de convergência entre as duas obras. Ambos os pares apresentam uma química palpável que evolui de um relacionamento fraternal para algo mais romântico. Os diálogos afiados e as críticas construtivas que Josh direciona a Cher espelham a maneira como Knightley desafia Emma, ajudando-a a crescer e amadurecer. Essas interações são fundamentais para o desenvolvimento dos personagens principais e servem como um lembrete da atemporalidade das relações humanas, mesmo quando retratadas com humor e leveza no cinema de comédia.

Griswold: As Frustrações Familiares no Cinema

O cinema de comédia tem sido um terreno fértil para a criação de personagens memoráveis que, com suas peculiaridades e desventuras, arrancam gargalhadas do público. Entre esses ícones do riso, a família Griswold ocupa um lugar de destaque, representando as frustrações familiares com uma leveza e um humor que transcenderam as telas e se instalaram no imaginário coletivo.

Análise da narrativa e construção dos personagens

A jornada dos Griswold é marcada por uma série de eventos inesperados que, ao contrário de proporcionar o descanso e a diversão almejados, resultam em uma sucessão de percalços hilários. O patriarca Clark, uma figura paterna que exala otimismo, frequentemente encontra-se no epicentro das confusões, suas boas intenções desmoronando diante dos olhos incrédulos de sua família. A esposa Ellen, por sua vez, é o equilíbrio necessário diante das extravagâncias do marido, enquanto os filhos Rusty e Audrey adicionam suas próprias camadas de comédia à trama com suas reações juvenis e conflitos fraternos.

Esses personagens são construídos com uma riqueza de detalhes que os tornam instantaneamente reconhecíveis e queridos pelo público. A escolha dos atores para interpretar essas figuras foi crucial para o sucesso da franquia, pois eles trouxeram uma autenticidade que permitiu aos espectadores se identificarem com as situações vividas pela família Griswold.

Temas universais em meio à comédia

O que torna a família Griswold tão adorada não é apenas a capacidade de fazer rir, mas também a habilidade de tocar em temas universais através da comédia. As frustrações durante as férias, os desafios da convivência familiar e a busca incessante por momentos felizes são experiências pelas quais muitos passam. Ao explorar esses temas com humor e leveza, os filmes da série Griswold oferecem um olhar cômico sobre questões com as quais muitos podem se relacionar.

O impacto cultural dos Griswold

A influência dos Griswold no cinema de comédia é inegável. Eles se tornaram referência quando se pensa em filmes que abordam as dinâmicas familiares de maneira divertida e sem filtros. Sua popularidade perdura por décadas, evidenciada pela constante presença na programação televisiva e pelo carinho que novas gerações demonstram pelos filmes.

A explosividade presente na alternância entre momentos de pura comédia física e diálogos repletos de ironia fina é um dos elementos que mantém os filmes frescos e dinâmicos. A perplexidade surge da complexidade das relações entre os personagens e das situações em que se encontram, criando um tecido narrativo rico e envolvente.

Em última análise, a família Griswold é um exemplo brilhante do potencial da comédia para refletir sobre a vida familiar contemporânea. Eles nos lembram de que, mesmo nas circunstâncias mais frustrantes, há espaço para o riso e para a apreciação das pequenas vitórias cotidianas.

Prepare-se para gargalhar com nosso especial sobre os personagens icônicos do cinema de comédia. De trapalhadas épicas a piadas atemporais, esses astros nos fazem rir alto e esquecer das preocupações. Não perca essa viagem hilária pela história do humor na telona!

1. Quais são os personagens mais adorados do cinema de comédia?

Os personagens mais adorados do cinema de comédia são aqueles que conseguem arrancar risadas e conquistar o coração do público com suas peculiaridades e desventuras hilárias.

2. Por que os personagens do cinema de comédia são tão populares?

Os personagens do cinema de comédia são populares porque conseguem nos fazer rir e nos identificar com suas situações engraçadas. Eles trazem leveza e diversão para o público, proporcionando momentos de descontração e entretenimento.

3. Como os roteiristas constroem personagens cômicos?

Os roteiristas constroem personagens cômicos através da criação de diálogos afiados, situações inusitadas e características peculiares. Eles exploram as fraquezas, excentricidades e desafios dos personagens, criando uma dinâmica humorística que envolve o público.

4. Quais são as características mais marcantes dos personagens do cinema de comédia?

As características mais marcantes dos personagens do cinema de comédia são o senso de humor apurado, a capacidade de improvisação, a habilidade em criar situações engraçadas e a capacidade de fazer as pessoas rirem. Além disso, eles costumam ter personalidades únicas e exageradas, o que contribui para sua popularidade.

5. Como os personagens do cinema de comédia se relacionam com o público?

Os personagens do cinema de comédia se relacionam com o público através do riso. Eles conseguem criar empatia com o espectador ao retratar situações cotidianas de forma engraçada, fazendo com que as pessoas se identifiquem com suas experiências e se divirtam junto com eles.

6. Quais são os temas abordados pelos personagens do cinema de comédia?

Os personagens do cinema de comédia abordam uma variedade de temas, como relacionamentos amorosos, família, trabalho, amizade, viagens e situações cotidianas. Eles exploram esses temas de forma humorística, trazendo uma perspectiva divertida para questões que todos enfrentamos em nossas vidas.

7. Como os personagens do cinema de comédia evoluíram ao longo dos anos?

Ao longo dos anos, os personagens do cinema de comédia evoluíram para se adaptar às mudanças na sociedade e nas expectativas do público. Eles se tornaram mais diversificados em termos de gênero, raça e origem cultural, refletindo a realidade contemporânea. Além disso, os roteiristas têm explorado novas formas de humor e abordado temas mais complexos, tornando os personagens mais multifacetados e interessantes.

8. Qual é o impacto cultural dos personagens do cinema de comédia?

Os personagens do cinema de comédia têm um impacto cultural significativo, pois eles não apenas nos fazem rir, mas também refletem nossa sociedade e nos fazem refletir sobre questões importantes através do humor. Além disso, eles se tornam ícones populares que influenciam a moda, a linguagem e até mesmo o comportamento das pessoas.

9. Por que as adaptações literárias são tão populares no cinema de comédia?

As adaptações literárias são populares no cinema de comédia porque elas permitem que o público se familiarize com personagens já conhecidos da literatura e veja-os sob uma nova perspectiva humorística. Além disso, essas adaptações combinam elementos originais da obra literária com novas facetas cômicas, criando uma experiência única para o espectador.

10. Quais são as principais características das adaptações literárias no cinema de comédia?

As principais características das adaptações literárias no cinema de comédia incluem a reinterpretação dos personagens literários para criar figuras carismáticas e engraçadas, a mescla entre elementos originais da obra literária e novos aspectos cômicos, a manutenção da essência dos personagens enquanto se lhes confere uma nova vida na tela grande, além da habilidade em equilibrar a profundidade dos textos literários com a leveza demandada pelo gênero humorístico.

11. Quais são os desafios enfrentados pelos roteiristas ao adaptar obras literárias para o cinema de comédia?

Os roteiristas enfrentam desafios ao adaptar obras literárias para o cinema de comédia, pois precisam encontrar um equilíbrio entre respeitar a obra original e adicionar elementos cômicos que sejam relevantes para o público contemporâneo. Além disso, eles precisam garantir que os personagens sejam autênticos e fiéis à essência da obra literária enquanto exploram seu potencial humorístico.

12. Como as adaptações literárias contribuem para a evolução da narrativa cinematográfica?

As adaptações literárias contribuem para a evolução da narrativa cinematográfica ao trazer histórias complexas e profundas da literatura para o grande público através do gênero humorístico. Elas mostram como é possível reinventar e revitalizar personagens adorados, mantendo-os relevantes e cativantes para diferentes gerações.

13. Por que é importante manter viva a tradição das adaptações literárias no cinema de comédia?

É importante manter viva a tradição das adaptações literárias no cinema de comédia porque elas permitem que obras clássicas da literatura sejam apresentadas a novas gerações por meio de uma abordagem divertida e acessível. Além disso, essas adaptações mantêm vivos os personagens amados pelos fãs da literatura, proporcionando uma nova perspectiva sobre eles.

14. Como as adaptações modernas de obras literárias contribuem para a valorização da literatura clássica?

As adaptações modernas de obras literárias contribuem para a valorização da literatura clássica ao despertar o interesse das pessoas por essas histórias atemporais. Ao apresentar versões atualizadas dos personagens e tramas em formato cinematográfico, essas adaptações incentivam o público a procurar os livros originais e mergulhar na riqueza da narrativa literária.

15. Qual é o papel dos atores na criação dos personagens mais adorados do cinema de comédia?

Os atores desempenham um papel fundamental na criação dos personagens mais adorados do cinema de comédia. Eles trazem vida aos papéis através de suas interpretações carismáticas e talento para fazer as pessoas rirem. Sua química entre si e sua habilidade em transmitir emoções através das expressões faciais e gestos contribuem para tornar os personagens memoráveis e amados pelo público.

Personagens Memoráveis que Arrancam Risadas

– Mr. Bean: O atrapalhado e hilário personagem interpretado por Rowan Atkinson conquistou o público com suas trapalhadas e expressões faciais engraçadas.

– Austin Powers: O agente secreto britânico desajeitado e cheio de charme é conhecido por suas frases icônicas e por suas aventuras cômicas em busca de vilões.

– Forrest Gump: Interpretado por Tom Hanks, Forrest Gump é um personagem ingênuo e bem-intencionado que se envolve em situações inusitadas e engraçadas enquanto narra sua vida.

– Leslie Nielsen em “Corra que a Polícia Vem Aí”: O ator Leslie Nielsen ficou famoso por interpretar o detetive Frank Drebin, um policial atrapalhado que se mete em confusões hilárias enquanto tenta resolver crimes.

– The Dude em “O Grande Lebowski”: Interpretado por Jeff Bridges, The Dude é um personagem preguiçoso e desleixado que se envolve em uma série de eventos bizarros e engraçados.

– Jack Sparrow em “Piratas do Caribe”: O excêntrico pirata interpretado por Johnny Depp é conhecido por suas falas engraçadas, gestos exagerados e estilo único.

– Borat: O personagem interpretado por Sacha Baron Cohen é um repórter fictício do Cazaquistão que viaja pelos Estados Unidos cometendo gafes e causando situações constrangedoras.

– Shrek: O ogro verde e mal-humorado conquistou o coração do público com seu humor sarcástico e suas aventuras ao lado de seus amigos animais.

– Dumb & Dumber: Os personagens Lloyd Christmas (Jim Carrey) e Harry Dunne (Jeff Daniels) formam uma dupla atrapalhada que se envolve em uma série de situações cômicas enquanto tentam devolver uma mala cheia de dinheiro.

– Michael Scott em “The Office”: O chefe incompetente e engraçado interpretado por Steve Carell é conhecido por suas piadas sem graça e por suas tentativas desastradas de ser engraçado.

Personagem	Filme
Cher Horowitz	Clueless
Clark Griswold	Férias Frustradas
Drácula	Hotel Transilvânia
Frankenstein	Frankenstein Junior
Hamlet	Hamlet 2

– Universo cinematográfico: o conjunto de filmes e produções relacionadas que compartilham um mesmo contexto ou universo ficcional.
– Comédia: gênero de filme que tem como objetivo principal fazer o público rir e proporcionar momentos de descontração e entretenimento.
– Personagens literários clássicos: personagens que foram criados em obras literárias famosas e que são considerados icônicos e memoráveis.
– Adaptação cinematográfica: processo de transformar uma obra literária em um filme, mantendo elementos da história original e adaptando-os para o formato audiovisual.
– Sátiras e paródias: filmes que fazem uma crítica humorística a outros filmes, obras literárias ou figuras conhecidas, utilizando elementos cômicos para criar uma nova perspectiva.
– Vampiro: criatura fictícia que se alimenta de sangue humano, geralmente associada ao folclore e à literatura de terror.
– Frankenstein: personagem fictício criado por Mary Shelley, um cientista que cria um monstro a partir de partes de diferentes corpos humanos.
– Paródias: filmes que imitam ou satirizam outros filmes, geralmente com o objetivo de fazer humor ou críticas sociais.
– Hamlet: peça teatral escrita por William Shakespeare, considerada uma das maiores obras da literatura mundial, retratando as dúvidas existenciais do príncipe Hamlet.
– James Bond: personagem fictício criado por Ian Fleming, um espião britânico conhecido por suas habilidades em combate, sedução e espionagem.
– Sherlock Holmes: personagem fictício criado por Arthur Conan Doyle, um detetive inglês conhecido por sua inteligência e habilidade em solucionar crimes.
– Caricaturas: representações exageradas e satíricas de pessoas ou personagens, enfatizando suas características mais marcantes.
– Romeu e Julieta: peça teatral escrita por William Shakespeare, uma das histórias de amor mais famosas da literatura, retratando o romance trágico entre dois jovens de famílias rivais.
– Robin Hood: personagem fictício conhecido como o “príncipe dos ladrões”, que rouba dos ricos para dar aos pobres, lutando contra as injustiças sociais.
– Reinterpretação: processo de dar uma nova interpretação ou abordagem a um personagem ou história já existente.
– Essência: características fundamentais e distintivas de algo ou alguém.
– Narrativa literária: forma de contar histórias através da escrita, utilizando recursos linguísticos e estruturais para criar uma experiência única para o leitor.
– Atuações carismáticas: performances de atores que transmitem carisma e cativam o público com seu talento e presença na tela.
– Tensão dramática: momento de suspense ou intensidade emocional em uma história, que mantém o espectador envolvido e interessado no desenrolar dos acontecimentos.
– Alívio cômico: momento engraçado ou divertido que alivia a tensão dramática em uma história, proporcionando momentos de descontração para o público.
– Atemporalidade: qualidade de algo que é intemporal, que transcende o tempo e permanece relevante independentemente da época em que foi criado.
– Emma Woodhouse: personagem fictícia criada por Jane Austen em seu romance “Emma”, uma jovem rica e inteligente que gosta de interferir na vida amorosa das pessoas ao seu redor.
– Jane Austen: escritora britânica do século XIX, conhecida por seus romances que retratam a sociedade inglesa da época com humor e ironia.
– Química palpável: forte conexão emocional entre dois personagens que é percebida pelo público através de suas interações e diálogos.
– Ironia fina: uso sutil do humor irônico para fazer comentários ou críticas sobre determinada situação ou pessoa.
– Frustrações familiares: situações cotidianas nas quais membros de uma família enfrentam dificuldades ou conflitos que geram frustração ou estresse.
– Jornada dos personagens: trajetória percorrida pelos personagens ao longo da história, incluindo os desafios enfrentados e as mudanças pelas quais passam.
– Percepção do público: a forma como o público enxerga e interpreta os personagens e suas ações durante a história.

A Influência da Comédia no Bem-Estar Psicológico

Além do carisma inegável dos personagens mais queridos do cinema de comédia, é importante destacar o impacto significativo que o gênero tem no bem-estar psicológico dos espectadores. Estudos demonstram que a comédia pode funcionar como uma válvula de escape, permitindo que as pessoas aliviem o estresse e encontrem um senso de alívio em meio às adversidades cotidianas. A risada, provocada pelas situações hilárias e pelos personagens carismáticos, libera endorfinas, substâncias químicas no cérebro que promovem sensações de prazer e podem temporariamente aliviar a dor. Portanto, a comédia não é apenas entretenimento; ela possui um papel terapêutico e benéfico para a saúde mental, sendo uma ferramenta poderosa para cultivar uma atitude positiva perante a vida.

O Impacto Cultural e Social dos Filmes de Comédia

A relevância dos filmes de comédia vai além do entretenimento individual, exercendo também uma influência cultural e social considerável. Por meio da sátira e do humor, muitas obras conseguem abordar temas delicados e provocar reflexões sobre questões sociais, políticas e culturais. Os personagens icônicos do cinema de comédia frequentemente se tornam parte do imaginário coletivo, influenciando modismos, linguajar e até comportamentos em diversas sociedades. Através da comédia, barreiras são quebradas e tabus são desafiados, fazendo deste gênero cinematográfico um instrumento de crítica social e um espelho das transformações pelas quais a sociedade passa. Assim, ao apreciar os personagens mais queridos do cinema de comédia, o público também está engajando-se em uma experiência que reflete e molda a cultura contemporânea.

Fontes

AMC Theatres. (2021). 10 Most Beloved Comedy Characters in Movies. Disponível em: https://www.amctheatres.com/amc-scene/10-most-beloved-comedy-characters-in-movies

Empire. (2019). The 50 Best Comedy Movies. Disponível em: https://www.empireonline.com/movies/features/best-comedy-movies/

ScreenRant. (2020). The 10 Most Memorable Comedy Movie Characters of the 2010s, Ranked. Disponível em: https://screenrant.com/most-memorable-comedy-movie-characters-2010s-ranked/

IndieWire. (2017). The 25 Best Comedic Performances of the 21st Century. Disponível em: https://www.indiewire.com/2017/07/best-comedy-performances-21st-century-funniest-actors-1201850623/

Rolling Stone. (2021). 50 Greatest Comedic Actors of All Time. Disponível em: https://www.rollingstone.com/tv-movies/tv-movie-lists/best-comedic-actors-1162237/